圖／取自《必娶女人》官方臉書
台灣曾是娛樂媒體的重心，無論港日藝人，只要發片、宣傳，絕對得來這個寶島走一圈，上綜藝節目是必須，出演戲劇是錦上添花，記憶中那曾經的娛樂產業是多麼風光熱鬧。爭先恐後搶著來這個人口數不多的台灣曝光，看中的是它對亞洲的影響力！2001年播出的偶像劇《流星花園》，眾人為之驚艷，打響台灣偶像劇王國名號。轉眼10年間，媒體產業重心轉移、資金外移、廣告量下滑、海外版權銷售成績不理想…等，大環境變遷，台灣戲劇圈也跟著改變，所有戲劇從業人員，只能夾縫中求生存。
過去文學作家陳去非曾說：「韓國偶像電視劇《來自星星的你》，在亞洲再度掀起熱潮，不止中港台華人社會，連日本和東南亞都被這波『韓流』給覆蓋了，淪為韓國流行文化的殖民地（消費國）。」熱潮當然會引起一些話題，其中不免有「韓國能，台灣為什麼不能？」的疑問。更有人說「台灣電視台不只不進步還退步」，但仔細想想，台灣難道沒人想拍好戲？又真沒好戲嗎？
▼林心如自製戲劇成功獲肯定（圖／取自林心如Facebook）
鮭魚返鄉試圖振作：
身兼演員和製作人，鏡頭前甜美、背後吞淚水，當台灣演藝人員前仆後繼地「登陸」發展，林心如卻選擇帶著資源和經驗返台，給台灣戲劇發光的機會。林心如想要衝破界線，發掘更多可能。2009年，她成立了工作室，從一位專業演員晉升為凡事都得一手包辦的製作人，樣樣都得自己來。2009年，她第一部作品《傾世皇妃》，在大陸拿下收視冠軍，一年內三獲「最佳製作人」獎。2012年，她自製自演的台灣第一部電視電影《遺忘》，入圍了第四十七屆金鐘獎迷你劇集類最佳導演、燈光及男主角三獎項。
2014年的《16個夏天》也稱霸當時的偶像劇時段，更入圍金鐘七項提名。最後拿下戲劇節目、戲劇節目導演獎與戲劇節目女配角獎。看似風光，「16個夏天」這部戲製作時，曾面臨電視台不埋單的窘境，籌拍前，光是選角就曾讓戲劇中心傷透腦筋，不少在外地發展的藝人不願意回台灣拍戲，最後劇組重組了楊一展、許瑋甯，更為兩人翻轉形象。她的奮力一搏，讓大家再次看見台灣戲劇的可能性。
▼（圖／取自《致第三者》官方臉書）
金牌製作人聯手出擊：
東森近年來也回歸自製戲劇，期望打造更多元、更有內容的戲劇。其主要原因有二，一是隨著收看電視戲劇的多元化發展，擁有內容才是媒體贏家，除了努力作出好戲外，更希望永續培養台灣的人才。二是戲劇可以呈現更多的創作力，並體現更豐厚的人文素養，殊不見自小螢幕到大螢幕，戲劇都是不敗的主角。 也邀請了四大金牌製作人，王珮華、陳芷涵、陳慧玲、薛聖棻，四種不同個性、代表四種不同風格的戲劇特色，打算相互鬥智，補強台灣戲劇內容拼圖，力求自致內容多元化、精緻化。共同創作出更好的電視劇作品，例如：《致第三者》、《必娶女人》、《我的30定律》。
▼（圖／取自《一把青》官方臉書）
慢燉細熬好作品：
2015年公視國語旗艦影集《一把青》，由導演曹瑞原改編自白先勇同名短篇經典小說作品。承襲了白先勇的敘事風格，以「女性角色」出發，將大時代變動結合個人的悲歡命運，呈現屬於那個時代的蒼涼美感。光是前期製作就費時3年，製作團隊步履遍及臺灣、中國大陸南京市、上海市並進行勘景、選角和考據。一開播就有亮眼成績，收視率更創了公視的許多播出紀錄，ptt討論度破表，甚至被稱為國際級的旗艦大劇。本次金鐘入圍戲劇節目、男主角獎、女主角獎、女配角獎、最佳新進演員等共13項獎，堪稱入圍大贏家，問鼎金鐘來勢洶洶。
▼（圖／取自《我可能不會愛你》官方臉書）
網路行銷成就收視：
而台灣每年推出十幾部偶像劇，《我可能不會愛你》又為何能夠不斷延燒話題，吸引更多族群觀看，甚至開播兩個月，粉絲團人數一路飆升破20萬？其中最大功臣，就是讓36萬粉絲都深深愛上大仁哥！為了引起共鳴，議題設定更加重要，開拍前就已經確立3個議題點以及2個品牌的建立。
▼（圖／取自《我可能不會愛你》官方臉書）
3個議題分別是：30歲上下的女性族群認同、兩性關係以及「那些年」的話題。2個品牌的建立就是男女主角「程又青」與「李大仁」。每個女孩的某部分都是驕傲又脆弱的「程又青」，期盼著深情的「李大仁」出現。因此就算是不看台灣偶像劇的族群，在朋友不斷的討論這部戲的種種細節與話題後，基於好奇心理也開始收看，就在議題帶動口碑持續交互刺激之下，讓《我可能不會愛你》寫下台灣偶像劇一個新的里程碑紀錄。
▼（圖／取自《我可能不會愛你》官方臉書）
但最大幕後推手，是你想不到的臉書小編。許多戲劇節目雖然有臉書的粉絲專頁，但在經營上，仍然外包給網路行銷公司，內容主要是傳遞既有的宣傳訊息，並沒有太多創意發揮。八大行銷公關經理蔡妃喬親自當起小編，每天發一則感性的心情小語，有時則是圖文並茂的「劇照卡」。
▼（圖／取自《我可能不會愛你》官方臉書）
只為了貼合觀眾當下的情緒，也要引出值得回味的餘韻。另外臉書發言的話題與時機，都是細細斟酌。例如劇情走到中段，程又青與丁立威甜蜜蜜，分享什麼似乎網友都不會買單，於是蔡妃喬挑了程又青與丁立威的拍立得照，換個角度告訴大家，不要急著罵他，至少他們曾經很快樂。
「戲劇每週只播90 分鐘，我們的目標，卻是把每個觀眾的『每一天』，都綁在這裡，」蔡妃喬說。這也是為什麼即使戲劇已經走到尾聲，話題度與發文頻率依然持續上升。
▼（圖／取自《必娶女人》官方臉書）
點出人性中的不完美：
近年來所推出的偶像劇，《我可能不會愛你》、《16個夏天》、《致第三者》、《必娶女人》等等，都顛覆了以往純愛偶像劇的腳本，以更貼近生活、更能觸動人心、甚至帶入人性的黑暗面，贏得觀眾的心。在台劇中的愛情道德從來黑白分明，女主角幾乎總是道德無瑕的完美好女孩，男主角也鐵定專情絕對（除非短暫失憶才能不小心愛上別人），柯佳嬿從楚楚可憐、百般容忍、孝順無雙的小資女孩，一下子變成搶錢、搶包、搶男人的「必取」（ BITCH ），這個角色設定和執行上的實際突破都讓人眼睛為之一亮。
▼（圖／取自《必娶女人》官方臉書）
且此劇擅長挑戰禁忌題材與台劇少見非常犀利的台詞，接近舞台劇唇槍舌戰的地步，導演于中中索性在執行上把走位、鏡位都調整到接近舞台劇的設計，剪接上也常為了台詞更加一氣呵成而服務，在在都讓這部偶像劇在影像執行上獨樹一格，更加突顯編劇的台詞功力。幾乎是以台詞的辯證在推動劇情前進，加上編劇組合一男一女，更讓劇中兩性的台詞都能各自傳達出男女心聲，完全跟言情小說式的偶像劇台詞大相徑庭。
注重細節的真實，懂得什麼樣的愛情故事能讓觀衆感動，讓《必娶女人》入圍了六項，橫跨演員到編劇，表現大獲肯定。
▼（圖／取自《必娶女人》官方臉書）
為何台灣偶像劇能夠再度找回市場？除了越來越貼近現實的劇本，台詞也更口語化，有別過去的純愛偶像劇生硬的台詞。在陸劇、韓劇、日劇的夾攻下，台灣偶像劇逐漸轉換題材，加入輕熟元素，拓展市場。此外，戲劇也不再和過去一樣，圍繞在高富帥、巧遇、冤家等老套劇情。而是以校園回憶、紅粉知己、歷史等題材加入，讓戲劇更多元性，從製作單位的創意與用心、專業人才的培植、電視台的勇於嘗試，讓台灣偶像劇在威脅下翻身，重新找回市場。
